从诗词意象角度看松尾芭蕉的俳句和王维的诗飘逸潇洒皆皈山水阡陌(3)

2017-06-23 12:16 来源:网络整理作者：搬山道人手机版

　　色彩是人的心境的映照，是一种象征。王维和芭蕉常常使用“白”、“青”、“蓝”的颜色，使用这类色彩的景物，如“明月、白云、夕阳、青山、炊烟、江河、大海、天空、雪、雾、竹、大雁、杜鹃”等等。色彩还负载着无比丰富的历史沉淀，一定的色彩有着不一样的意义，可以引起不一样的心理反应。

　　“色静深松里”(《青溪》)、“日色冷青松”(《过香积寺》)，王维用的均是冷色调，“静”、“冷”二字使诗的意境顿时显得幽静偏僻，让人寒意骤生。

　　“晚秋景寂然，赖有青橘装点”。芭蕉在这悲凉的秋天里感受到无限的哀伤与寂寞，眼前青青的桔子挂在枝头的样子却让他看到了生命泰然存在的态度，他无比欣喜。一个“青”带给了诗人希望。

　　“陇头明月迥临关”(《陇上吟》)、“月明如昼，门前涌入潮头”(《深川》)。王维和芭蕉的明月都在高高的天上静静地悬着，夜空暗蓝，月光皎洁，天上地下浑然如洗，一个明亮的点闪亮在无限广阔的夜幕，作者的心与夜空一样宁静，没有一丝尘杂。色彩为其诗歌世界添加了唤起读者情绪的元素，同时也体现着他们的艺术风格和创作取向。

　　另外，王维和芭蕉诗歌艺术的绘画感还体现在对于时间的把握上。绘画对事物的捕捉是在一个时间点，以此构成一个画面。王维和芭蕉的作品有一种把握“刹那”的特质。诗人通过对一瞬间精确而美妙的把握，构成富有禅意与诗意的画图，就如同摄影，将不断流动的画面在一刹那定格。这一瞬间成为一个原点，读者由这一点出发做无边无际的想象，不断赋予这些原点以新的意义，使之成为瞬间的永恒。

　　“秋山敛余照，飞鸟逐前侣”(《木兰柴》)。秋天，落日余辉笼罩山林，飞鸟匆匆归巢，夕照中拍击双翅这瞬间的动作成为永恒的景象，关注的中心。夕阳落山前的刹那被诗人敏锐的眼睛(或心)抓住，展示给我们一个凝固却生动无比的画面，使短短的一瞬成为铭记这个黄昏最有力的证据，也许我们会忘记这些日子我们做过什么，可是当有一天再次看到在金色的夕照里拍动的翅膀的时候我们就会想起这个黄昏，想起生命中的这段记忆。

　　“松叶青青，散落清泷波心”(《清泷眺望》)。横亘于地的一条清波腾起细浪不断地流淌着，水边，一棵松树直立。一横一竖，成为画面的基本架构，空间自然地展开并拥有了向纵深发展的可能。这里代表时间的意象是河水和松叶。从孔子“逝者如斯夫”开始，流逝的河水就作为一个负载时间意味的意象存在，这里河水的出现，也许是诗人在试图与时间、与生命作一次对话。另一时间的使者松叶则在河流之上簌簌落下。它来源于松树，这是生命的象征，松叶的下落成为生命在时间长河中消失的一个瞬间的缩影，于是我们看到：有限的生命站在永恒的面前并与之对话，这不正是人类的生存处境吗?

　　由此，我们看到了王维和芭蕉诗歌中主体与永恒的对话。在面对自身的有限和客观世界的无限的时候，诗人陷入了彷徨与痛苦之中，由此产生的焦虑和紧迫感折磨着他们，对此，王维和芭蕉共同选择了置身自然来体味永恒，他们在自然和人类最本真的面目中寻寻觅觅，试图窥见永恒中的那一瞬间，得到超越和解脱。可是面对永恒，人类永远是有限而渺小的，诗人只能选择用心灵去体会、感知那难以捉摸的、遥不可及的永恒。

免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。

相关tag：松尾芭蕉松尾芭蕉王维松尾芭蕉俳句

上一篇：松尾芭蕉俳句中的东方禅意：文字简洁却充满智慧下一篇：松尾芭蕉除了是诗人还是忍者日本俳圣曾被传为德川幕府间谍